on air preview
Прямой эфир
КУЛЬТУРА

«Бедные люди» в театре кукол им. Образцова: «Надо любить не что-то, а кого-то. И, желательно, чтобы это было обоюдным»

Россия, Москва 21/03/2025 — 16:21
«Бедные люди» в театре кукол им. Образцова: «Надо любить не что-то, а кого-то. И, желательно, чтобы это было обоюдным»
Фото: пресс-служба театра кукол имени Образцова
«Бедные люди» в театре кукол им. Образцова: «Надо любить не что-то, а кого-то. И, желательно, чтобы это было обоюдным»
Фото: пресс-служба театра кукол имени Образцова
«Бедные люди» в театре кукол им. Образцова: «Надо любить не что-то, а кого-то. И, желательно, чтобы это было обоюдным»
Фото: пресс-служба театра кукол имени Образцова

Произведения Федора Достоевского — материал для любого театра непростой, а если это еще и театр кукол, который, казалось бы, больше ориентирован на юного зрителя, то и вовсе удивляешься, встречая в афише имя этого автора. Но режиссер Александр Адабашьян рискнул и — кажется, не прогадал: получилась интригующая и сказочная интерпретация классики.

Огромная скрепка, веревка, падает письмо… кисточки, карандаши не поточены, большущая печать размером с письменный стол, улица где-то сверху, а здесь, внизу, живет и работает один пожилой человек. И люди тут как куклы — кажутся маленькими среди этих огромных предметов и декораций. «Влюбиться вам надо, чтобы…» — вот, пожалуй, самая главная фраза всего спектакля. Вот для чего художник рисует, режиссер ставит, а автор пишет. «Жить надо не для чего-то, а для кого-то»!

Бедные люди — кто они и чем живут? Во что верят и в чем находят силы? В этой постановке много драмы и волнений. Но мрачность и безысходность, свойственные Достоевскому, напрочь отсутствуют, все, напротив, раскрашено яркими тонами, будто действие происходит в абсолютно ирреальном мире.

Однажды к Макару Девушкину приходит Фея. И в этом казенном доме все словно оживает, а вместе с тем появляется и любовь. Интересно наблюдать трансформацию образов — некоторые куклы создаются прямо на сцене из подручных материалов — кистей, обрывков пиджака и чашки. Варенька становится для героя смыслом жизни, благодаря ей он начинает не просто жить, а радоваться, словно возрождаясь. Ярким стал и образ Гераньки — что думает простой цветок, стоящий на окне? Да это настоящая дама с характером, оказывается!


«Интерес этой истории в том, что Вареньку на наших глазах он изготавливает, этот самый Макар, ну, и появились новые персонажи, появилась Геранька, это самый Цветочек, предметы на столе: чернильница, пресс-папье, печать, — они все участвуют в истории, живут. Есть, что делать и что играть», — рассказывает режиссер.

В спектакле задействованы куклы плоские и планшетные, есть место и живому плану. Декорации — предметы-символы, которые помогают зрителю вообразить Петербург позапрошлого столетия и быт мелкого чиновника — стол, зеленое сукно, перо, перьевая ручка, вид в полуподвальное окошко.

«А вы один вот так вот всю жизнь и живете?» И мы уже сострадаем этому бедному Макару. Нищета, безысходность, одиночество — может ли этот несчастный человек что-то изменить в своей жизни? А при этом и он чувствует, живет, страдает, духовно богат и горд. Кажется, он сам себя загнал в угол и не считает себя достойным быть счастливым. Но сердце его тоже может быть наполненным, «только и нужно было — любить, ничего взамен не ожидая». Он все время боится того, кто сверху, выслуживается.

Но удивительное дело, в этой мелодраме есть место надежде. «Надо любить не что-то, а кого-то. И, желательно, чтобы это было обоюдным»

Словом, это добрая сказка про «маленького» человека для взрослых людей! Обратите внимание, что возрастной ценз все-таки 12+.

Поделиться: